Musicoterapia: o que é e quais são seus benefícios
Além de ser agradável ao ouvido, a música tem extraordinários efeitos benéficos do ponto de vista psicológico, representando uma arte e um meio de expressão ao mesmo tempo, capaz de influenciar o humor das pessoas, relaxar, excitar. Em suma, em suma, sons, melodias e, em geral, a linguagem não verbal possui um potencial infinito que também pode ser explorado para fins terapêuticos, não apenas para fins hedonísticos e de puro entretenimento.
A musicoterapia surge justamente desta premissa e é considerada uma disciplina baseada na utilização da música como ferramenta educativa e reabilitadora, uma verdadeira abordagem terapêutica de reabilitação, coadjuvante e complementar em casos de patologias particulares de vários espectros, embora não seja reconhecida pela medicina oficial.
A sua essência - uma comunicação não verbal - permite o estabelecimento de uma relação intensa e profunda entre paciente e terapeuta, permitindo ao primeiro expressar com linguagem física, sentimentos e emoções que muitas vezes permanecem aprisionados e lutam para encontrar uma voz, necessariamente mediados através da canal lógico e racional. Permite, portanto, consolidar a relação e conduzi-la a um nível mais profundo que chega ao labirinto da vida mais íntima, tudo graças à potência imaterial do som e às suas múltiplas e sugestivas evocações, que variam de pessoa para pessoa por pessoa.
Afinal, não é segredo que liberar emoções ajuda muito a pessoa e seu bem-estar físico e psicológico. Basta pensar no poder libertador do choro, uma verdadeira panaceia não só para a nossa psique, mas também para o corpo ...
O que é especificamente musicoterapia?
A musicoterapia, como previsto, através da utilização de elementos musicais (som, ritmo, melodia e harmonia) visa estimular as diferentes áreas cerebrais para favorecer e satisfazer as necessidades físicas, emocionais, cognitivas e sociais do indivíduo e melhorar a sua qualidade de vida. , a relação consigo mesmo e a dimensão social e interpessoal.
A musicoterapia, que se caracteriza como ativa e receptiva, atua em diferentes esferas, incluindo comunicação, motricidade, relacionamento, aprendizagem, expressão, graças à linguagem sonora musical e seus estímulos não verbais, capaz de solicitar respostas eficazes e espontâneas, fruto de uma relação na qual ambas as partes devem se reconhecer e se conectar, dando lugar a um encontro de conhecimento de si e do outro.
- Musicoterapia ativa: corresponde à ação ativa de tocar.A interação entre paciente e musicoterapeuta tem como foco a produção direta de sons por meio do uso da voz, instrumentos musicais ou objetos simples;
- Musicoterapia receptiva: baseia-se, em vez disso, na "escuta de sons e peças musicais. No entanto, não é uma atividade" estritamente passiva ", pois este segundo tipo estimula uma série de ações direcionadas, incluindo percepção e imaginação por meio do processamento de vários melodias e os sons propostos.
A escolha de um ou outro tipo depende fortemente das características do paciente, portanto é fundamental que o terapeuta entre em contato com ele e com suas peculiaridades mais íntimas.Obviamente, o caminho geralmente medeia disciplinas e abordagens.
Como o processo acontece?
A abordagem terapêutica baseia-se na intenção de despertar o ISO, que é a identidade sonora por meio de diversas manifestações musicais. Assim como acontece com perfumes, sabores, eventos e pessoas, que são capazes de despertar memórias, pensamentos e sensações, a música também pode desempenhar um papel central no estímulo de uma resposta sensível, emocional e cognitiva que às vezes é mais eficaz do que os caminhos clássicos de tipo lógico-racional.
Na relação terapêutica existem, na verdade, duas identidades sonoras que entram em jogo, a do paciente - sem dúvida - mas também a do musicoterapeuta, que, antes de tudo, deve iniciar o "diálogo" por meio dos sons e das linguagens musicais, trazendo ao desvelamento o ISO de seu interlocutor, que então atuará como uma ferramenta inicial a partir da qual muitas e diversas sensações tomarão forma como borboletas livres em direção ao céu, com efeitos benéficos no estado emocional, mental e cognitivo do indivíduo.
Por exemplo, foi demonstrado que ouvir as melodias de Mozart pode ter uma influência positiva no desempenho mental (efeito Mozart); em geral, encontrar as chaves sonoras certas para o paciente (sejam peças de música, sons, melodias, vozes ou ruídos)) podem favorecer o desdobramento de uma maior capacidade expressiva, sensorial, de relacionamento e de elaboração.
Os benefícios da musicoterapia
Desde o passado, o valor fundamental da música para o bem-estar interior e físico foi reconhecido, identificado sobretudo na capacidade de relaxar e remover estados de tensão ou agitação, e, ainda hoje, embora a musicoterapia não seja reconhecida como uma forma eficaz medicamento, é recomendado utilizá-lo em algumas situações patológicas e parafisiológicas para melhorar o estado físico, aliviar sintomas complexos e variados, acalmar enfermidades e proporcionar um maior estado de calma e bem-estar.
Vários estudos e pesquisas mostraram ao longo do tempo que a música tem o poder de intervir no cérebro e nas atividades dos neurônios, que são estimulados e empurrados para a produção das betaendorfinas, hormônios do bom humor que podem atuar como analgésicos naturais. Em particular, do ponto de vista cerebral, a música favoreceria as habilidades de concentração e cálculo.
Mas não só isso, sons e melodias também podem ser bons para a pressão arterial, circulação, respiração e digestão. A musicoterapia também é particularmente útil para tratar casos de insônia, ansiedade e depressão, bem como para aliviar a dor em doentes terminais e estimular pessoas com deficiência ou pessoas com patologias ou traumas importantes.
Tratamento adjuvante para algumas doenças
Depois, existem algumas patologias específicas que podem ser positivamente afetadas pelo efeito da musicoterapia, entre as quais podemos citar a dislexia, o autismo, a psicose, as patologias psíquicas ou o Alzheimer.
Não o deve surpreender, pois, o facto de representar um tratamento de reabilitação também para quem sofre de deficiências motoras ou de distúrbios alimentares.
Também é útil na gravidez
A musicoterapia também pode ser uma ajuda perfeita durante a gravidez para promover o desenvolvimento físico e mental do feto e relaxar a futura mãe.
A audição do feto começa a se desenvolver por volta da 27ª semana de gravidez, portanto, a partir desse momento pode ser útil que o feto ouça música, de preferência clássica: por exemplo, as sonatas de Chopin e Mozart são ideais porque são baseado numa sequência musical simples, linear e estimulante. Em geral, é bom optar por peças musicais com um ritmo doce e delicado, evitando aquelas que são muito agressivas ou excitadas que podem levar à agitação.
Nesse caso, a música é um elo precioso entre a mãe e o filho, uma espécie de primeiro canal de comunicação, ainda que, é preciso lembrar, a voz da mãe seja a melhor ferramenta para estabelecer a ligação entre os dois.
É também uma ajuda concreta para os bebês nascidos prematuramente ou nos primeiros meses do recém-nascido.
Musicoterapia e crianças
Mesmo em crianças, a música pode ter uma relevância que não deve ser subestimada, principalmente se elas apresentarem dificuldades de comportamento ou problemas psicológicos. Por exemplo, pode atuar como calmante, estimular a criatividade, melhorar as habilidades de relacionamento, desempenhando também um importante papel social de agregação e coesão.
Também é muito útil em casos de dislexia ou autismo, proporcionando uma nova linguagem com mil potenciais capazes de estimular esferas cognitivas e emocionais que a abordagem lógico-racional pode não conseguir movimentar.
Em geral, a música representa um meio de expressão altamente eficaz para os mais pequenos, mas também para os mais velhos, até à adolescência. O conservatório e o estudo de um instrumento musical só podem levar a um enriquecimento da vida interior, social e emocional do menino, ajudando-o a cultivar uma paixão que o acompanhará ao longo da sua existência mas também a estimular uma parte mais criativa e lógica do mesmo tempo. O estudo da música é de facto uma disciplina que exige empenho, perseverança e rigor, permitindo aos mais novos aprender de imediato a importância do método e do trabalho para alcançar o sucesso e a satisfação em todas as áreas da vida. É por isso que esta disciplina deve ser incluída em todas as escolas para favorecer o desenvolvimento de uma predisposição para a linguagem sonora e musical e assim iniciar as novas gerações a uma sensibilidade e a uma abordagem plena de potencialidades e benefícios em várias áreas.
